REFLEXION

EL SILENCIO DE LA CÂMARA

En la actualidad es difícil distinguir entre la veracidad de las noticias a través de los medios de comunicación, ya sea por que no siempre dicen la realidad de los hechos, por que son manipulados por los altos mandos del sistema de información o el gobierno, o por miedo a terminar perseguidos por manos criminales que han hecho de la información una guerra de silencio.

Aun así tendríamos primero que hablar de la ética impartida en las entidades de educación superior, en las cuales nos hablan de ser críticos al momento de llevar una noticia o comunicado a la sociedad acerca de un hecho o una eventualidad.

Existen muchos profesionales del mundo de la información que cumplen con la ética, y primero esta la verdad antes que cualquier beneficio propio, saben que se gana mas beneficiando al pueblo, porque así crece la sociedad a la que pertenece, conoce que la verdad derrumba imperios fundamentados en el yugo del pueblo, que con un buen manejo de la ética profesional y de la información adecuada y veraz puede mejorar el sistema gubernamental de una sociedad y concienciar a los habitantes de un país.


Pero a diferencia de estos profesionales éticos, están los que piensan en si mismos, los que le importa primero su beneficio, antes que el pueblo se entere de la verdad de los hechos que vive y
que solo se enteren de lo que le interesa a la clase pudiente de la sociedad.

Estos profesionales están al servicio de las grandes multinacionales, de los gobiernos, del proletariado y en algunos casos en manos de criminales y gente que solo busca vivir del pueblo a bases de mentira, como son los políticos que se hacen llamar hombres de democracia, será porque todos se ponen de acuerdo para mentir al pueblo.

De igual manera nos encontramos con personas que manipulan los medios de comunicación a su favor o para dañar personas, otros que entregan tanto a un país y a un oficio que terminan arriesgando sus vidas para que los habitantes de una nación salgan de la ignorancia en la que se encuentran, pero estos están en vía de extinción.

Ahora a lo que quiero llegar es que las personas que están detrás de las cámaras, que registran toda esa información que nos llega en la actualidad, hacen un trabajo muy importote para la sociedad, que es mantener informado al mundo, independientemente de que la mayoría sean manipulados por personas inescrupulosas que les importa cinco lo que las masas piensan.

Por lo tanto la sociedad estará siempre obligada a ver lo que la cámara muestre sin saber que sucedió realmente en el lugar de los hechos, solo cuando tomemos conciencia de que la información no es un producto que solo se vende, si no que la verdad en esa información es la base de sociedades que crecen cada día.
En la actualidad las cámaras toman el papel de entretener, de informar, de hacer de los países uno solo, nos hemos convertido en una sola sociedad, el mundo es uno solo, la televisión, el cine, Internet y los medios alternativos, nos han convertido en consumidores de información, y aquí llego a la parte de los que estamos detrás de las cámaras, los que nos encargamos de mostrar ese mundo que pocos ven, y que en muchos casos, dañamos, otras ayudamos y muchas veces hacemos mal uso de ellas.

La información hoy se ha vuelto un poco desechable, la televisión hoy día es basura, los grandes empresarios invierten su dinero en programas estupidos, que han idiotizado al espectador, cuya función es solo vender, mientras que hay cosas mejor que hacer con los medios, habemos muchos detrás de las cámaras que desearíamos mover masas en contra de esta sociedad hipócrita que solo se entretiene viendo el mal ajeno, pero que aun no piensa salir de la oscuridad ala que la han sometido,
es muy fácil decir que queremos cambiar el sistema pero mientras que estemos en manos de personas que solo les interese la fama y el dinero no podremos hacer solo que pequeñas cosas, porque algo muy claro es que el poder esta en mano de los que manipulan los medios, y no queremos morir de hambre por cambiar el mundo es mejor hacer pequeñas cosas, y así ir acostumbrando al pueblo.




YAIR ALFONSO MURILLO RINCON
2006142025
FACULTAD DE HUMANIDADES
CINE Y AUDIOVISUALES
SEMINARIO DE INVESTIGACION I
2007

ANALISIS CRITICO

CIUDADANO KANE 1941
CITIZEN KANE U.S.A
ORSON WELLES


“¿Usted conocía a Charles Foster Kane?
¿Sabe qué o quién era Rosebud?”

Si usted se ha preguntado esto alguna vez es que dio forma al personaje sobre el que gira ciudadano Kane.

Cuenta la investigación emprendida por un periodista llamado Thompson para descubrir el sentido de las ultimas palabras de Kane, pues según el , las últimas palabras de un hombre deben explicar su vida. Aunque esto sea probablemente cierto, él no descubre nunca lo que Kane quiso decir, pero si el público. Su indagación le lleva a cinco personas que conocían bien a Kane, que le amaban o le detestaban.

Ellas le dan cinco versiones distintas todas muy parecidas, de tal forma que la verdad de Kane, no se puede deducir, solo por lo que de el se dice. Sin duda alguna el mayor aporte al cine lo dio Orson Welles con el film Citizen Kane, nos dejo el legado para estudiar la realización cinematográfica, la forma como utilizar e implementar los parámetros visuales, los lentes, la profundidad de campos, lo magistral de plano secundario, la luz, los decorados hablan de la genialidad de este director a quien se le atribuye uno de los máximos aportes en la historia del cine entre estos el flash-Back. Ahora hablando de los parámetros visuales y la forma de descomponer en unidades más pequeñas el plano, citemos a manera de ejemplo una escena para explicar el plano secuencia.
-Plano secuencia- el flash Back de Kane cuando es niño, vemos a este lanzando nieve contra la fachada de la casa, la cámara nos muestra con un travelín Back a su madre, su padre y el hombre que ha llegado a buscar a Kane que habla con ellos, pero Welles no saca al niño del encuadre, ni hace cortes en el momento , es decir desde que empieza la acción hasta que termina con el llamado de la madre desde la ventana es exactamente igual en términos de tiempo cinematográfico, entonces vemos como el director se las ingenia para no quitar el elemento dramático del encuadre y el ritmo de la coma porque fácilmente pudo haber cortado e implementado primeros planos de la madre de Kane cuando conversan y sacar al niño de la toma, pero su genialidad para causar el efecto dramático acompañado de los decorados y el espacio le permitirán utilizar muy bien el plano secuencia .

- La luz: la utiliza como un elemento para dar plasticidad a su obra, esto lo vemos reflejado en la escena cuando los periodistas hablan de la última palabra dicha por Kane, vemos como la luz ingresa por una ventana, cae sobre uno de los personajes cuando efectos de sombra al igual vemos cuando Thompson lee las memorias de Kane, aquí la luz que cae sobre el reforza lo que dramáticamente ocurre en el lugar, la luz también es utilizada para iluminar a los personajes desde diferentes ángulos y lograr la composición en las profundidades de campo.

- Descomponer el plano en unidades más pequeñas, al referirnos a esto es hablar de parámetros visuales y en este filme si que los encontramos ejemplo claro, es la escena en la que se hace un zoom in de una foto y luego se va a un Flash Back al igual encontraremos otros ejemplos acompañados de disolvencia, cortinillas, etc.

- Profundidad de campo, una escena que explica muy bien esto es la del envenenamiento de Susan en ciudadano Kane, aparece en la pantalla la habitación de Susan vista desde detrás de la mesita de noche. En primer plano, pegado a la cámara, un vaso enorme, ocupando casi toda la imagen, con una cuchara y un frasco de medicamentos abiertos. El vaso nos oculta por completo la cama de Susan, que se ve en las sombras como durmiendo. La habitación está vacía, al fondo la puerta y detrás de esta puerta, unos golpes, sin haber visto más que un vaso y oído unos golpes en dos planos diferentes, hemos entendido la situación, Susán se ha encerrado para envenenarse, Kane intenta entrar, el derriba la puerta y lo vemos muy pequeño y se acerca hacia nosotros. He aquí la importancia de la profundidad de campo en la estructura dramática, otro director hubiese planteado la misma escena con seis o nueve planos diferentes pero no hubiese sido dramáticamente lo mismo. Otro ejemplo lo vemos cuando en un cuarto un hombre lee una carta, solo se ve eél y la hoja, luego baja la hoja y aparece otro personaje hablando con él que leía, por último aparece un tercero que camina hablando y llega al fondo de la habitación, mostrando una profundidad de campo excelente, entonces vemos cómo el plano secuencia se mezcla con la profundidad de campo en este filme.

- En cuanto a la fotografía nos encontramos con el uso de gran angulares y objetos que serán utilizados en la profundidad de campo, el uso de estos gran angulares llevó a Orson Welles a implementar luminosidades más fuertes por lo que nos encontramos fuertes contrastes, la manera como utiliza el contrapicado nos muestra el poderío de Kane pero su decorado, el techo hace que lo veamos encerrado y asediado por el fracaso, estos efectos y situaciones solo las logrará de la mano de su director de fotografía y con la implementación de los lentes gran angulares y objetivos para falsear la dimensión del espacio y querer dar un máximo en amplitud para la profundidad de campo.

- Ritmo estructural dentro de la toma. El ritmo que nos plantea el filme está dado por la acción dramática, ya que el director juega con la cronología del tiempo, el ritmo siempre estará sujeto a un sin números de flas back. Podríamos decir que el raccord al principio de un movimiento o al final de otro también marcarían al ritmo pero en ciudadano Kane es otra cosa, por lo que el plano secuencia será un elemento importante en la puesta en escena que caracteriza las acciones reales.
CONSLUSIÓN


Ciudadano Kane es sin duda un aporte importantísimo de Orson Welles para el cine, la relación entre el tiempo real y el tiempo cinematográfico hacen una verdadera unidad conformando el plano secuencia, la estructura dramática que se muestra a través de la puesta en escena, de la mano de la profundidad de campo, los decorados y el toque estilístico de los personajes hacen de citizen Kane una obra maestra del cine. Puntos como los anteriores y como los que citaré a continuación que hacen parte de los parámetros visuales, son lo que verdaderamente se deben estudiar para alcanzar la madurez y edad cinematográfica.

Conflicto de planos: cuando la imagen contiene información de interés en un plano o distancia cercana pero a distancias medias y lejanas igualmente contiene optra información que puede interesar al observador.

Conflicto de Volúmenes: la alternace en la imagen de volúmenes que compiten tamaño, forma y dirección.

Conflicto Espacial: el juego con la profundidad y la perspectiva, permitiendo que la imagen conserve nitidez en toda su área y que tanto el primer plano como el fondo participen de la imagen.

Conflicto de luz: El encuentro de áreas de la imagen que se resuelven en luz y otros que entran en penumbra, formando una sinuosidad de luz y sombra, es el choque de la luz contra los objetos y la resolución de sus lados opuestos en oscuridad.




Conflicto entre el tema y su naturaleza espacial.

Que se logra mediante la distorsión obtenida por las características ópticas de las lentes utilizadas.

“Solo los optimistas son incapaces de comprender lo que significa amar un ideal”.

Orson Welles

Examen de admision

EXAMEN DE ADMISIÓN


La semana pasada Pier Paolo, estudiante de grado del colegio superior, solicitó a la dirección del instituto un permiso para ausentarse en clases durante seis días por motivo de un viaje a la capital, para presentar un examen de admisión a la universidad nacional.
El muchacho estaba entusiasmado con su viaje, con conocer la capital y sobre todo ganar el examen, para estudiar ingeniería mecánica, pues al chico siempre le había gustado el Rock, por lo que desde niño creaba sus propias baterías, con los objetos de la cocina, pensaba que en la universidad se convertiría en la competencia de Tama, Yamaha, etc.
EL VIAJE:
El sábado después del almuerzo su madre lo acompaño al Terminal de buses, le dio la tradicional bendición de madre, el con un gesto apacible le dijo que n se preocupara, ella lo abrazo y lo beso.
El autobús salio a la 1:40 p.m. sin ningún presendente, Pier Paolo se sentía tranquilo, seguro que volvería vencedor y que muy pronto la capital sería su nueva ciudad.
A su lado una señora de muchos años que dormía y minutos antes le pidió que la despertara solo cuando terminara el viaje.
Pier Paolo sabía que el viaje duraría 18 o mas horas por lo que llevo un buen repertorio de música, Heavy Metal, Black Metal y todo lo derivado del redoblante. Si de algo estaba seguro, era que su metal acortaría la distancia.
EN CASA:
Su madre el domingo se despertó mas temprano de lo normal, para arreglar la casa, y poder en la tarde a llamarlo. Pero cuando entro a la habitación de Pier se encontró con que el muy descuidado dejo en la mesa de noche los papeles reglamentarios para presentar el examen. El vecindario pudo escuchar el grito de la mujer.
Ella corrió a una central telefónica para llamar a su hermana en la capital, pero el teléfono no fue contestado, ya que la tía de Pier Paolo estaba en la misa del domingo.
La madre se preocupo, pues su hijo presentaría el examen la tarde del lunes, aun le quedaban unas horas para tomar un autobús y partir a la capital. Si no había percances, llegaría a tiempo.
Empaco sus maletas, los papeles, algo de dinero y salio en el primer autobús que encontró.
LA TIA:
Diana preocupada porque el muchacho tenía dos horas de retrazo, llamó a casa de su hermano y en efecto nadie respondió, la casa estaba sola.
LOS AMIGOS:
Mientras que nadie sabía de Pier esa tarde del lunes, en su pueblo, en el Instituto superior ocurría otra novedad, sus compañeros de clases eran reclutados y citados para entrar en la fila del ejército nacional. Pero su mejor amigo, sabía que Pier Paolo planifico su viaje para no ser reclutado, aunque en verdad los dos actos, eran el mismo día y a la misma hora.
Pero no dejaba de ser extraño que olvidase sus papeles, o porqué no dejó pasar unos meses para presentarse en el segundo periodo académico.

EL SINIESTRO:
Faltaban solo 20 Km Para llegar, Pier dormía entre sueños cortados por el doble bombo, a su lado la anciana daba un concierto de ronquidos, la tranquilidad en el expreso era envidiable.
Fue entonces cuando un conductor imprudente provocó un trágico accidente. El camión de carga que trasportaba un gas inflamable trato de pasar un auto móvil, chocó con el autobús de frente, el cual dio vueltas y cayó por un abismo.
Los ocupantes del automóvil vieron a lo lejos la explosión del camión, trataron de auxiliar a los pasajeros del autobús, pero estos estaban muy debajo de la carretera. Los organismos de socorro lograron sacar al día siguiente el autobús hecho pedazos. El lunes en la mañana sacaban el último cuerpo sin vida, los cuerpos de los pasajeros se descomponían muy rápido por las desmembraciones que sufrieron.
No se pudo salvar nadie y aunque todos los ocupantes fueron identificados, excepto uno que no poseía identificación. Una mujer que bajo de un bus que pasaba en el momento llorando y aterrada por la apariencia del muchacho, no aceptaba que fuera su hijo, pero en el fondo sabia que era él, lo pudo reconocer por la chaqueta que llevaba puesta el día que partió y que tenia un escrito en el pecho que decía”Que viva el Rock… hijos de puta”, era inconfundible.
La madre fue llevada a la capital por su estado, su hermana la recibió enterada de la tragedia. El difunto Pier Paolo fue sepultado en la capital porque había tiempo para regresar al pueblo.
En el Instituto superior sus amigos y profesores le hicieron una misa, asistieron muchas personas del pueblo.
Dos semanas después, la madre de Pier recibió por parte del ICFES, una carta que decía que su hijo obtuvo una beca para estudiar en cualquier universidad, la carrera que deseara… hoy Pier solo vive en la memoria de sus amigos.




JHAIR MURILLO RINCON
NOVIEMBRE 29 DE 2006
SANTA MARTA – COLOMBIA
CRONICA